花朝戲是廣東省河源市紫金縣地方傳統(tǒng)戲劇,，結合了民間音樂語言和民間文學語言,，唱腔樸素健朗,，通俗易唱,，唱詞和道白常運用詼諧、雋永的雙關語和歇后語,，生動形象的語言真實反映了紫金縣客家人的喜怒哀樂,、理想追求和精神個性,。2006年，花朝戲入選第一批國家級非物質文化遺產名錄

花朝戲小史

     花朝戲源于紫金縣鄉(xiāng)村的“神朝”祭祀儀式,，為了驅邪鎮(zhèn)妖,，鄉(xiāng)間到處立廟祀神，一些民間巫師三五結班走上神臺進行祭祀活動,，光緒末期,，巫師根據客家地方風俗習慣編撰了一些民間故事，并從山歌小調中汲取素養(yǎng),，豐富了唱腔,，在“神朝”祭祀完畢后進行演唱，深受廣大群眾歡迎,。從此,，逐步吸收民間藝術和姐妹劇種的一些東西使這種表演豐富起來，發(fā)展成為一種具有自已獨特風格的花朝戲,。

新中國成立前夕,，有些花朝戲班子由于演出諷刺地主、官府的戲,，遭到禁演；有些花朝戲被地主豪紳利用,，為他們開賭場服務,。花朝戲這朵花幾乎凋謝浬沒,。

新中國成立后,，在黨的文藝方針指引下，花朝戲又獲得了新生,，1956年,，根據花朝傳統(tǒng)舞蹈、唱腔,、整理出《八十老翁跳花朝》,，反映了農村中經過土改和合作化之后呈現的新氣象，在汕頭專區(qū)和廣東省的業(yè)余群眾藝術會演中獲得好評,，并由華南歌舞團加工后,，帶到北京參加全國業(yè)余文藝會演。從此,，花朝戲受到了廣泛的重視,。同年成立了紫金縣花朝藝術研究小組，并組織了巡回演出團隊,。1959年成立汕頭地區(qū)紫金縣花朝劇團,，挖掘整理了二十多出花朝傳統(tǒng)劇目,，創(chuàng)作了八十多個現代和古裝的獨幕和多幕的花朝戲，曾四次參加廣東省會演,。

藝術特色

    花朝戲表演源于勞動生產,，從生活中提煉出上山、下坡涉水,、過橋,、碾米、推磨,、紡棉,、織麻、采花,、摘果,、挑擔、洗衣等一整套優(yōu)美富有生活氣息的程式,。表演手法以及臺步,、身段都區(qū)別于其他劇種。如比較固定的心腳,、丁點步,、穿心手和扇花、滾巾,、圓手,、采花、轉步等都具有獨特的藝術風格,，動作純樸,、粗獷。

花朝戲的唱腔音樂主要由神朝腔和民間小調組成,，有時也采用客家山歌,。神朝腔，源自神朝祭祀巫師做法事所唱的腔調,。神朝腔一般節(jié)奏徐緩,，情緒哀怨委，常用于抒情唱段,。神朝腔的傳統(tǒng)演唱特點是一人領唱,，眾人幫腔。唱念相間結合,，自由靈活,。神朝腔在傳唱過程中還吸收、融匯了不少當地山歌小曲的因素,，改變了原來祭祀音樂的情調,，因此具有戲劇音樂的特性,。

代表劇目

     花朝戲傳統(tǒng)劇目豐富，約有一百五十多出,，代表劇目有《秋麗采花》《賣雜貨》《三官進房》《過渡》《蘇丹》《紫云英》《紅石嶺》《鐵公雞新傳》《送菜》《巧遇回頭店》等,。傳統(tǒng)劇目大都取材于民間傳說，也有一些歷史題材的作品,，主要描寫男女愛情或描寫人情世界,，較著名的有《賣雜貨》《三看親》《雙撿菌》等。解放后新創(chuàng)作的花朝戲劇目,，影響較大的有多幕戲《紫云英》和《紅石嶺》等,，小戲《送花》和《大年夜》等。另外,，還把花鼓戲《打銅鑼》《補鍋》和采茶戲《小保管上任》等劇目移植為花朝戲,，用花朝戲的音樂和技巧來表現。